第一百四十章 内部看片观后感(2/3)

于是七月就把自己的爸爸妈妈分给她。安生在七月家里吃饭、睡觉，七月的爸爸妈妈总是对她说，多吃一点，多吃一点。

顾灿灿是从哪里找的小演员，这两个孩子还真跟我脑中的七月与安生形象重合呢，演技还真是不错。

不过后面顾灿灿和我们璀璨时代的一姐飚戏，虽然大部分时候被碾压，但是有的戏份表现的也真好啊。

我一直认为安妮宝贝写七月与安生，其实隐晦的描写了两人，或者说是安生，有对七月超过闺蜜之情的感情，而在顾灿灿的表演里，居然能感受出来。

七月是这个世界上第一个爱安生的人。可能从那个时候开始，安生就决定不可以辜负她。她把自己租来的小屋子的钥匙给七月，对她说，我以后会有钱的，我去哪儿你就去哪儿，我的家就是你的家。

七月喜欢上了一个男生。安生的表情有点失落。这种“最好的朋友恋爱了”的失落，每个女孩子可能都会明白的吧。

更何况，对安生来说，她什么都没有，她只有七月。我们每个人都希望自己在这个世界上，至少有一个人在心里把我们放在第一位。可能是父母，可能是伴侣，可能是最好的朋友。有这样一个人存在，我们就不会有无枝可依的孤独感。

只可惜，并不是每个人都能够拥有这样一个人。

安生找到那个男孩子，说有个女孩子喜欢你，你给我注意点。

不管是对七月来说，还是对家明来说，安生都代表了另一个世界，一个张扬的、无拘无束的、自由的世界。

他们被这个世界吸引，又不愿意付出生活在那样一个世界中所需要付出的代价，所以他们都喜欢安生，透过安生他们体验着那个世界。

家明被安生吸引，是注定的。

对了，王凯演的家明我不是很喜欢，虽然他在电影中的形象还真像一个小镇中学里的校草，虽然他是我们璀璨时代最火的男演员，但离我心中的家明还有些差距。

电影拍摄的和原著还是有些差别的，我想可能毕竟是要搬到大荧幕上的原因吧，我们的顾老板在电影里的形象真是颠覆了我对她的认知啊。

哦，对了，电影说到哪里了？这里面总是有着我自己对这部小说的思考，总是忍不住将心中的小说与公司拍摄的电影做对比，感觉电影中的表现内容比小说里更加的丰富啊。

可能是我的泪点低，看到安生决定离开那个小镇，她可能是怕自己的存在会影响到七月和家明的关系吧，在火车开动的那一刻，安生的心里一定也是有恐惧的，她喊到，七月，如果你想让我留下来，我就留下来，七月一边哭，一边定定地站住了，什么也没说。

这里打动我的一幕出现了，七月回家以后哭了很久。我想七月并不是因为安生的离开感到难过，她是对自己感到失望。她失望自己没有办法爱安生像爱自己一样多。

我觉得这一幕实在真实极了。

七月和安生的关系中，一直都存在一种不对等。

无论两个人多么努力的回避，她们两个人都认为，七月作为拥有的比较多的那个人，一直“赐予”了安生良多。

这也是我的感想，最让我高兴的是，顾灿灿和万倩演出了我心中的这种感觉，真的，现在我算是明白了，为什么万倩是我们璀璨时代的一姐，为什么顾灿灿会有这么多人喜欢，为什么她的电影都能大卖。

这种镜头的掌控感和表演中恰如其分的情感真的很让人惊艳啊。

看到后面，当七月支付了酒店的费用时，安生要通过和别人拼酒的方式，想要请七月吃饭，我想当时安生心中肯定背负着那种亏欠感。

电影继续，最让我动容的一幕出现了。

七月去京城找家明，却看到家明搂着喝得醉醺醺的安生回到了住处，她们两人居然在同居。

我想如果我是七月，恐怕打死这两人的心都有了吧。

看着安生无所谓的醉醺醺的躺到床上，点燃一支烟，好像是在说他人的口吻说：“就在一个月之前，我男朋友突然就死了，然后他老婆就把我赶出来了，我连行李都没能收。七月你说的对，我就是命不好。”

这里顾灿灿演的是真好，我听说为了拍这一段，她真的去喝了半斤白酒，原本飘逸的长发也剪成了齐肩的中分，头发散乱着说这一段台词，让人莫名的心疼。

安生一直把自己过得乱七八糟的。

有时候，人让自己过得不好，是因为对别人还怀有期望。

那种逞强又脆弱的样子，对很多人来说都有着无法抵御的吸引力，家明也不例外。

七月对家明说，我等你一个月。

那一刻看电影的我也感到一种无奈。

在家明和七月之间，在安生与七月间，七月好像都不曾真的做错过什么。

在人还没有长大的时候，我们与那些走得特别近的人，仿佛是分享同一个自我的。我们一部分的灵魂开放给对方，对方的所思所想，在某种程度上可以直接刻画我们的自我。所以我一直觉得，在人生早期进入过彼此生命的人，会被一部分的吸收到自己体内，它影响着自己后来成为一个怎样的人，而那个人曾经的存在会永远无法磨灭。

但我们最终会分开，会成为独立的个体，有一个完整的自我。

这就是长大。

女性之间的